2018
Над созданием проекта Шаленный работал около года. В основе сюжета более 50 акварельных рисунков. С помощью акварельного рисунка и анимации Шаленный трансформирует реальный мир в мир компьютерных условностей. Зритель, надевший виртуальные очки, погружается в мир игры — в котором, правда, у него нет выбора действий. Зритель вынужден бежать вслед за другими, став частью стаи. Саспенс: то и дело убегающую массу людей настигают фонари, а кто-то из участников побега исчезает на горизонте.
«Мост. VR» можно интерпретировать в контексте событий мировой колониальной и постколониальной истории или рассматривать как метафору человеческих поисков и экзистенциальных проблем. В условном пейзаже (церкви, леса, реки, ограждения) легко можно усмотреть постсоветскую действительность, а в разрушенном мосте — идею уходящего будущего.
Нехватка средств для выживания, войны, голод — это результат тираничной политики и политико-экономических кризисов. Однако бегство от себя, от собственной памяти и собственных травм — это не всегда результат глобальной политики и социальных устоев. Художник отмечает, что идея побега бессознательна, и чем больше человек с ней борется, тем с большей силой она прорастает.
«Образ коллективного бегства означает для меня в первую очередь неудовлетворенность людей условиями их жизни, отсутствием возможностей для развития и самореализации, незащищенностью. Бегство, коллективное или индивидуальное, — это вынужденное перемещение, спровоцированное экстремальным нарушением условий жизни», — говорит Шаленный.
Художник подчеркивает, что условия жизни украинцев близки к экстремальным, но не экстремальны. Это, по его словам, делает ситуацию еще сложнее, так как человек находится в подвешенном состоянии и от этого всегда в напряжении. «Нужно сделать выбор: бежать в неизвестность или остаться, не имея при этом четкого представления о будущем. Идея проекта в том, что оставаться уже невозможно и поэтому приходится бежать, но бежать не в конкретное счастливое место, а снова в неизвестность. И несмотря на то, что герой бежит вместе со всеми, на самом деле он бежит один, и каждый сам за себя», — продолжает автор.
Образ моста ярче всего использован в деревянной модели, которую можно наводить в любую точку, меняя положение моста по вертикали и горизонтали. Целью создания этого объекта, по словам Шаленного, было желание воплотить перспективную иллюзию, соединяющую берег моря и горизонт: «Поскольку заглянуть за горизонт невозможно, путь по этому мосту бесконечен. Ты все время приближаешься к цели, но что за горизонтом, так и остается загадкой».
Стаття Катерини Яковленко “Встретимся на мосту”, “Bird in Flight”, 08.08.2018.
Міст. ВР, тривалість 9:51 хв
Експозиція “Міст. ВР”
“Якщо так, то що?”, Сан-Франциско, США, 2018.
Пол МакКарті та Микита Шаленний демонструють широту можливостей із цим новим середовищем у межах мистецтва.
Микита Шаленний: «Когда я решил, что отправной точкой станет мост, я продлил его в бесконечность. Не имея карты под рукой и не зная, через что этот мост проходит, герой постоянно находится в неведении относительно своего будущего путешествия. Получилось 40 тысяч километров. Этот маршрут я прочертил в Google Maps. Я посмотрел все фотографии пользователей Google, которые были сделаны по этой линии пути, после чего на основе этих снимков и своих ощущений от них я нарисовал новое пространство. Разрушенные заводы, северное сияние — это образы, которые возникли из реальных изображений».
Мапи
Топографічна мапа напрямку мосту. “Супрематичне село”, акварель, папір, 75×105 см.
Топографічна мапа напрямку мосту. “Центр Російської імперії”, акварель, папір, 75×105 см.
Топографічна мапа напрямку мосту. “Тайга”, акварель, папір, 75×105 см.
Сюжет
Сибір. Північне Світло, акварель, папір, 30×40 см.
Росія. Церква, акварель, папір, 30х40 см.
Тихий океан. Військова база, акварель, папір, 30х40 см.
Африка. Берег, акварель, папір, 30х40 см.
Джунглі. Дикі тварини, акварель, папір, 30х40 см.
Джунглі. Змії, акварель, папір, 30х40 см.
Тихий океан. Військова база після Другої світової війни, акварель, папір, 30х40 см.
Росія. Завод, акварель, папір, 30х40 см.
Росія. Нафтові вишки, акварель, папір, 30х40 см.
Росія. Зруйнована церква, акварель, папір, 30х40 см.
Атлантичний океан. Залив Дрейка, акварель, папір, 30х40 см.
Атлантичний океан. Тюлені, акварель, папір, 30х40 см.
Мапінг
“Міст”, Ніч музеїв, Постійна виставка революції, Музей Людвіга. Куратори Аліса Ложкіна та Костянтин Акінша.
Експозиція
Code Art Fair, Копенгаген, Данія, 2018.
Експозиція
Пекінський тиждень дизайну, Пекін, Китай, 2018.
Фото: Оллі Габіль.
Розкадровка
Люди, що біжать.
Малюнок №2, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №3, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №5, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №6, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №14, акварель, папір, 21х30 см.
Розкадровка
Люди, що пливуть.
Малюнок №1, №2, №3, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №4, №5, №6, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №7, №8, №9, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №13, №14, №15, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №16, №17, №18, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №19, №20, №21, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №22, №23, №24, акварель, папір, 21х30 см.
Розкадровка
Люди, що падають.
Малюнок №1, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №2, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №3, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №4, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №5, акварель, папір, 21х30 см.
Малюнок №6, акварель, папір, 21х30 см.
Ескізи
Люди, що біжать, композиція №1, акварель, папір, 30х40 см.
Люди, що біжать, композиція №2, акварель, папір, 30х40 см.
Люди, що біжать, композиція №3, акварель, папір, 30х40 см.
Люди, що біжать, композиція №4, акварель, папір, 30х40 см.
Люди, що пливуть, композиція №1, акварель, папір, 30х40 см.
Люди, що пливуть, композиція №2, акварель, папір, 30х40 см.
Люди, що пливуть, композиція №3, акварель, папір, 30х40 см.